在文艺的百花园中，那些最鲜活、最动人、最能引发共鸣的，往往是那些深深扎根于生活沃土，散发着泥土芬芳的作品。一场真正“接地气”的演出，其生命力并非来自象牙塔内的闭门造车，而是源自咱老百姓的生活本身，源自于对人民火热实践的深切体察与真诚表达。
“接地气”首先意味着文艺创作要俯下身来，倾听人民的心声。艺术源于生活，高于生活，但其根基必须牢牢扎在生活的土壤里。创作者需要走出书斋，走进田间地头、工厂车间、街头巷尾，去感受普通人的喜怒哀乐，去捕捉时代跳动的脉搏。只有真正了解老百姓在想什么、盼什么、爱什么、憎什么，才能创作出有温度、有筋骨、有道德的作品。无论是描绘乡村振兴奋斗图景的戏剧，还是歌唱普通劳动者奉献精神的歌曲，抑或是展现市井生活烟火气的小品，其成功的关键都在于对生活细节的真实把握和对人民情感的真挚投射。
“接地气”体现为艺术表现形式的人民性。文艺作品最终要服务于人民，其语言、形式、风格都应当为人民所喜闻乐见。这并不意味着降低艺术标准或一味迎合，而是要在保持艺术水准的探索如何用更亲切、更生动、更易于理解的方式讲述中国故事。地方戏曲的悠扬唱腔、民间曲艺的幽默诙谐、网络短视频的鲜活灵动，这些形式之所以能广泛传播，正是因为它们契合了群众的审美习惯和接受心理。将深刻的主题融入通俗易懂、生动活泼的表达之中，让艺术回归人民，是“接地气”的必然要求。
人民的实践是文艺创新的不竭源泉。在波澜壮阔的时代进程中，人民群众不仅是历史的创造者，也是生活中最富创造力的“艺术家”。许多生动的语言、感人的故事、独特的智慧都蕴藏在民间。文艺创作从人民的实践中汲取灵感，将那些散落在生活中的珍珠拾起、打磨、串联，才能创造出既具有浓郁生活气息，又闪耀着艺术光芒的精品。从民间传说、歌谣、手艺中获取养分，让传统在现代语境下焕发新生，正是文艺创作保持生机与活力的重要途径。
人民群众不仅是文艺作品的欣赏者，更应成为创作的参与者和评判者。一场演出的成功与否，最终要由老百姓来检验。他们的掌声、笑声、泪水，是最真实、最直接的反馈。搭建更多平台，鼓励群众文艺创作，让普通人也有机会讲述自己的故事，展现身边的美好，能使文艺生态更加多元、健康、充满活力。当文艺与人民同呼吸、共命运、心连心时，其感召力和影响力便会自然生发。
接地气的演出，其灵魂在于“以人民为中心”的创作导向。它要求文艺工作者怀有对人民的深情，脚踏坚实的大地，从百姓的日常生活中挖掘素材、激发灵感、提炼主题，用精湛的艺术手法呈现出来，再回到人民中去接受检验和滋养。唯有如此，文艺作品才能避免“曲高和寡”，真正走入人心，成为凝聚精神力量、点亮美好生活的一盏盏明灯，在服务人民中成就艺术自身的永恒价值。
